Archivo de la categoría: Barcelona

Rainv disfruta contando historias de gente normal en sus cómics eróticos

Dibujo de la autora

Dibujo de la autora

Rainv supo desde pequeña que se dedicaría al cómic, ahora incluso preside asociaciones para divulgar el cómic

Para quien no la conocen, ¿quién es @rociorainv?
Una dibujante novel con muchas ganas de contar historias, apasionada por el cómic y amante de dibujar personas que se salen del canon.

¿Cómo definiría su estilo?
Es una mezcla curiosa, entre cartoon, europeo y una pizca del manga que tanto me influenció de adolescente. ¡Es un señor batiburrillo que dice mi madre!

¿Cuándo te diste cuenta qué tu futuro estaba en el mundo del cómic?
Siempre me apasionaba contar historias, pero recuerdo perfectamente que me fijé la idea de ser dibujante de comics a los 12 años, cuando empecé a ir a clases de dibujo en mi pueblo y conocí a la mejor profesora que puede tener un chico o chica de esa edad: Mi querida Carme, una mujer que parecía que inyectaba ilusión y pasión en vena y cuyo amor por los lápices sigue hoy en día en mi.

¿Y como llegó al cómic erótico?
Pues por una mezcla de curiosidad, casualidad y ganas de romper el maldito tópico de que los cómics eróticos no cuentan nada. Tenía ganas de explicar historias a través del sexo, usándolo como herramienta y no como excusa para dibujar marranadas

Seguramente es un tópico pensar que el mundo del cómic está ocupado por hombres. Más aún el del cómic erótico. ¿Cómo se ve desde dentro?
Bueno… los tópicos están porqué algo tienen de verdad. Si bien el mundo del cómic durante muchísimos años ha sido un campo de nab… esto, un terreno de hombres, las mujeres han luchado y estamos luchando por equilibrar la balanza y con bastante esfuerzo. Lo ”divertido” es que desde hace muchísimos años ha habido grandes mujeres dibujantes de cómic erótico como Laura Pérez Vernetti, Maria Vilar (Violeta) o la espectacular Giovanna Cassotto, tres grandes que llevan muchos años trabajando y abrieron la puerta de los prejuicios a muchos y muchas y aun así, para alguien como yo fueron mucho más complicadas de encontrar que una infinidad de autores hombres…
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¡Mamarrachadas! Rompiendo los estigmas del cómic erótico

charla 2Este fin de semana se está celebrando el I Salón del Cómic de Alicante. Dentro de la programación preparada por los organizadores destacan varios talleres de dibujo cómic y manga. Así como charlas y encuentros con autores.

El equipo de De Lectura Obligada asistió a la charla ¡Mamarrachadas! Rompiendo los estigmas del cómic erótico, que dio @rociorainv. Durante la charla se crearon varios debates sobre la sexualización de algunos personajes, la diferencia entre cómic erótico y pornográfico. También se recomendaron autores y obras para gente que desee iniciarse en el mundo del cómic erótico. Uno de los más nombrados fue Fresa y Chocolate.

Si quieres ver algunos dibujos de  Rocio no dudes en visitar su blog.

‘Diario de un psicólogo’ nos habla del miedo a perder la memoria

José A. Roldán nos presenta una novela de humor, llena de ironía, a la que cada lector dará un sentido por sus múltiples lecturas

Retrato del autor. Fuente: el autor

Retrato del autor. Fuente: el autor

La sinopsis de su novela, Diario de un psicólogo, deja entrever a un psicólogo un poco obsesivo con la posibilidad de olvidar. ¿Cómo surgió esta historia?
Jack Ford, el psicólogo y protagonista del libro efectivamente tiene una obsesión extrema y enfermiza por la posibilidad de no tener el control de su propia memoria, pero tendríamos que preguntarnos quién no lo tendría. Sin memoria perdemos la esencia de nuestro propio yo y por ende de nosotros mismos.
La historia “aparece” en mi vida hace ya muchos años y el primer esbozo del libro lo escribí a los dieciocho años. La pasión por la lectura y por escribir siempre ha estado presente en mi vida y el intentar tomarme las cosas con humor y enfrentar la problemática que nos trae la bendita vida siempre ha sido mi arma preferida, así que imaginaros que con esa edad uno tiene muchos frentes abiertos y el génesis de Diario de un psicólogo fue liberador.
Cuando retomé la historia hace un año veo lógicamente que el tiempo no ha pasado en vano y que la experiencia que tengo ahora, tanto buena como mala, me ha servido para enriquecer la novela en sí, pero también para ver que esa ironía de hace dos décadas sigue presente en mí y los años lo único que han hecho ha sido agudizarla. Los tiempos que vivimos dan para eso y mucho más. Y siempre es mejor utilizar como arma la ironía que no el engaño y el aborregamiento continuado al que nos vemos sometidos,¿no?

La historia es contada con ironía y humor. Esto permite varias lecturas de lo que va ocurriendo. ¿Ese doble sentido era buscado cuando trabajaba en la redacción?
Sí, esa es la idea principal del libro y en algunas ocasiones buscando incluso más de un doble sentido porque el personaje, las situaciones y la realidad que nos rodea da para eso y más. De hecho no hay casi párrafo que no busque esa doble lectura.
La escritura nos brida la oportunidad de conseguir cosas que ni con el mejor tono y flexión verbal podemos conseguir en el lenguaje hablado y es lo que intenté desde un primer momento con la trama en sí, con los personsajes y hasta con los gags que componen parte de algunos de los capítulos.

La novela se divide en 14 capítulos. Pensando en los primeros esquemas o guiones, según su forma de trabajar, ¿era la estructura pensada o esta evolucionó al redactar?
Si te soy sincero te diré que no, pero como bien sabéis uno intenta plasmar sobre el “papel” aquello que surge de nuestra mente pero en el proceso que va desde el germen desde nuestras ideas hasta el producto final compartes el proceso creativo con la propia obra y con los personajes.Y precisamente es lo que ha pasado aquí. Además que un compañero en labores radiofónicas, Xavier Soler, con el cual comparto editorial, en las primeras lecturas me comentó que la división que llevaba,la estructura inicial se vería enriquecida con una capitulación más extensa. Revisé la estructura y vi lógico ese enfoque.

Posteriormente, e intentando seguir el hilo hiperbólico e irreal del protagonista iba a estructurarlo en trece capítulos, por lo de la “mala suerte” y todo eso. Pero una vez más “Diario de un psicólogo” me dijo: “¡No, hijo no!” (casi imitando al genial y añorado Antonio Ozores) y él solito se coloco el dorsal 14 de Johan Cruyff. Como luego podrá comprobar el lector hasta la titulación de los capítulos está en consonancia con lo pasado de vueltas que está Jack Ford. Lee el resto de esta entrada

Marc Bernabé: “Mi relación con Japón es una cuestión vocacional”

marc-bernabc3a9Marc Bernabé es traductor e intérprete del japonés, además de un gran divulgador de la cultura y lengua japonesas. Marc se dedica sobre todo a la traducción de manga y anime, contando con su propia empresa de traducción y servicios lingüísticos, DarumaSu afán en divulgar la lengua japonesa se ha traducido en la publicación de “Japonés en Viñetas” y  “Kanji en viñetas” de Norma Editorial

Por: Marta Juan

A través del lenguaje podemos vislumbrar la cultura de un país. ¿Qué rasgos de la cultura japonesa podemos ver a través de su lenguaje?
Innumerables, pero puedo destacar estos por ejemplo:
1) La reticencia a formular frases tajantes, siempre se andarán por las ramas para suavizar cualquier tipo de frase. Es famosa la reticencia japonesa a decir “no” tajantemente, en vez de eso intentarán decir cosas como “es muy complicado”, “parece imposible”, etc.
2) Jerarquía social marcada, que en el idioma se expresa con vocabulario diferente según el hablante sea superior o inferior jerárquicamente, así como con los prefijos honoríficos para nombres propios.
3) Educación al hablar, con poca variedad de insultos y expresiones malsonantes (aunque siempre aparecerá el típico personaje macarra muy mal hablado).

¿Qué le enamoró de esa cultura y de su lengua para que le dedicara toda su vida?
No lo sé exactamente, en realidad desde muy pequeño me había atraído mucho Japón y cuando descubrí su idioma, especialmente su escritura, la atracción se hizo ya irresistible. Yo creo que mi relación con Japón es una cuestión vocacional y que afortunadamente pude descubrir esta vocación a tiempo para poder dedicarme profesional y personalmente a ella.

01211830101_gHa querido transmitir sus conocimientos con “Japonés en viñetas”, revolucionando la didáctica del aprendizaje de esta lengua, enseñando el idioma a través del manga. ¿Cómo surgió este proyecto?
Surgió como una sección mensual en una revista de manga y anime llamada Dokan, en diciembre de 1998. Al ser una revista, de manga, y para público adolescente, pensé que debía 1) no asumir que el alumno tiene acceso a profesor, por lo que las explicaciones debían ser autosuficientes para permitir el estudio autodidacto; 2) utilizar el manga de algún modo en el proceso didáctico (ahí surgió la idea de los manga-ejemplos y el título “en viñetas”) y; 3) realizar explicaciones sencillas, desenfadadas y claras, con muchos cuadros de resumen.

Tres años más tarde, cuando tuve suficiente material como para hacer con él un libro, llevé el proyecto a Norma Editorial, que se animó a convertirlo en libro y comercializarlo, ¡con un éxito totalmente inesperado!

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Marc Noé: “¿Si he empezado mi carrera de escritor porque no quiero que me digan qué escribir por qué tengo que pedir permiso para publicar?”

Marc Noé desea publicar su novela La Importancia de Comprarse un Perro a través del crowdfunding

  • Internet es la democracia de todo y el crowdfounding una de sus herramientas para financiar proyectos preguntándole a la gente si desea ese producto.
  • Mi máxima aspiración con esta novela y como escritor es que te enganches leyendo.
  • Yo quería contar una historia donde fuera el tío el que buscaba a la chica y explorar sus miedos, obsesiones, necesidades y deseos.
Sigue al autor en Facebook y Twitter

Por: Alberto Berenguer      Twitter: @tukoberenguer

Marc Noè Picazo

Marc Noè Picazo

¿De dónde viene la idea de esta novela?
Fue un día comiendo croquetas, mientras husmeaba los muros de Facebook de antiguos compañeros de la ESO. Recordé una chica que me gustaba mucho. Era la típica “chica popular del cole”. Fue de las primeras en hacer el cambio y, en consecuencia, la primera en lucir unos dulces pechos adolescentes. La busqué pero no la encontré. Mientras la buscaba, empecé a fantasear con la idea de reencontrarnos y ligármela. Así vino la idea: la historia de un tío que un buen día decide buscar y seducir a su amor platónico de adolescencia.

Y, ¿por qué la elección del crowdfunding?
Durante siete años he sido guionista freelance. Estaba harto de escribir proyectos que, por muy buenos que fueran, se quedaban en un cajón por falta de dinero y recursos. Me agotaba discutir con productores y cobrar poco y mal. En otras palabras: estaba quemado. Quise recuperar la ilusión por sentarse y escribir lo que me apeteciera.
Cuando tuve la novela acabada, tenía que llevarla a editoriales y convencer a editores para que la publicaran. Pero no lo hice. Me daba mucha pereza volver a ese mundo. No quería que nadie me dijese “cambia esto, cambia lo otro” basándose en suposiciones de lo que puede gustarle, o no, al lector.
Hice un ejercicio de coherencia: ¿Si he empezado mi carrera de escritor porque no quiero que me digan qué escribir porqué tengo que pedir permiso para publicar? Lee el resto de esta entrada

Sergio Clavel no pasa desapercibido por la red con ‘El secreto de Rómulo Augusto’

El escritor barcelonés Sergio Clavel está recibiendo muchas críticas, tanto positivas como negativas, con su thriller histórico ‘El secreto de Rómulo Augusto’. Además, el propio autor critica el ‘amiguismo’ frecuente en la red. Está finalizando la continuación de su primera novela.

La novela en Sant Jordi

La novela en Sant Jordi

  • El libro desarrolla dos universos trepidantes, con intriga histórica, con realidad del siglo XXI.
  • Para mi Yoani es sinónimo de valentía y libertad. Es todo lo contrario al pensamiento único que se impone desde el poder en Cuba.
  • La ambientación de las ciudades ha sido el proceso más gratificante.
  • No me gusta el blog ‘El universo de los libros’, parece más que un “universo” un “círculo literario endogámico”. Que la persona que reseñara se planteara dejar la lectura me parece una exageración.
  • Yo no dispongo de una red de “amiguismo” como me he dado cuenta que hace que ciertos libros mediocres triunfen.
Sigue al autor en su Web y Twitter

Por: Alberto Berenguer   Twitter: @tukoberenguer

El escritor barcelonés Sergio Clavel

El escritor barcelonés Sergio Clavel

El secreto de Rómulo Augusto, su opera prima, es un thriller histórico unido a una trama mafiosa. ¿Por qué decidió desarrollar estos dos aspectos en un mismo relato?
Después de un viaje a Nápoles la ciudad me cautivó. Sabía que la Camorra existía allí. La ciudad como escenario y la camorra napolitana las fusioné en la trama de la novela. Así realmente el libro desarrolla dos universos trepidantes, con intriga histórica, con realidad del siglo XXI. Nápoles no es sólo Camorra, ojo con los estereotipos, su historia, su gente, lo auténtico de su esencia vale la pena.

En su novela encontrarán temas de actualidad como la emigración de españoles al continente americano o el nacionalismo catalán. ¿Resulta estimulante narrar cuestiones actuales de la sociedad española?
Para mí sobre ese tema lo estimulante ha sido descubrir, y también hacer descubrir al lector ciertas cosas que quizás se desconozcan, y que aunque las contemos ahora no son nuevas. Por ejemplo la influencia catalana en Cuba en el siglo XIX muy especialmente, y ciertas cosas que sucedieron allí que escandalizarían al más nacionalista, o quizás no. Lee el resto de esta entrada

Prado G. Velázquez: “Tierra de Sol es una novela donde la mujer es la protagonista”

Prado G. Velázquez“Tierra de Sol”, de Éride Ediciones, es la primera novela publicada de Prado G. Velázquez, quien nos presenta una historia protagonizada por mujeres, llena de acción, política, sangre y sexo, ubicada en México años antes del inicio de la revolución de Chiapas. Esta Manchega de nacimiento y Barcelonesa de adopción no dudó en optar por el crowdfunding para obtener el apoyo económico necesario para poder coeditar su primera novela. 

Por: Marta Juan 

Acción, política, fantasía, sangre y sexo, es lo que encontrarán los lectores en la novela “Tierra de sol”. ¿Cómo resumiría en una frase la esencia de su primera novela publicada?
La verdadera esencia de “Tierra de Sol” es la búsqueda que cada personaje emprende para encontrarse a sí mismo y para construir una nueva vida alejada de la que tienen.

La acción de la novela transcurre en 1992, en el sur de México, con el inicio de la revolución de Chiapas y brotes de rebeldes que reclaman la igualdad de derechos para los indígenas. ¿Por qué centró la acción de la novela bajo este trasfondo histórico?
No transcurre exactamente en el inicio de la revolución de Chiapas. El levantamiento zapatista ocurrió oficialmente el 1 de enero del 94. Al situarla año y medio antes, en el verano del 92, he querido contrastar lo que imagino que se daba en ese momento en México —brotes de rebeldes, acciones violentas y el abuso y manipulación por parte de los órganos de poder— con el dulce momento que en Europa se vivía, con las celebraciones de los JJ.OO. en Barcelona, la Expo en Sevilla y la celebración mundial del Descubrimiento de América. Además, en el 92 México firmó el Tratado del Libre Mercado con EEUU y Canadá, cosa que me interesaba mucho porque, si bien es un avance político-social para unas cosas, a mi juicio también significa el principio de la globalización y el capitalismo descarnado. Y todos sabemos ya cómo acaba el cuento cuando un país adopta ese tipo de políticas tan agresivas donde lo único que prima es el poder económico y se relega a la mínima expresión los derechos sociales, la dignidad y la igualdad. Lee el resto de esta entrada

Antonia Romero: Antes de comprar un libro en papel lo leo en digital para asegurarme de que lo quiero tener

Antonia Romero es una escritora multigénero que atrapa a los lectores jóvenes y adultos con obras que presentan a gente que se enfrenta a situaciones extremas

Hay personas que se dan cuenta muy pronto de sus aspiraciones literarias, otros tardan mucho más. ¿Puede hablarnos de su caso?
De niña escribía en libretas que guardaba en los bajos de mi armario, en hojas sueltas, en servilletas de papel cuando salía con mis amigos, en los bordes del periódico que compraba mi padre. No sé si a eso se le puede llamar aspiraciones literarias, pero que quería escribir lo supe desde que aprendí a leer.

Todas sus obras están disponibles en versión digital, pero también han sido editadas en papel. ¿Qué ventajas e inconvenientes ve en cada formato?
Las novelas en papel son algo tangible, algo que podemos tocar y ese concepto romántico de la literatura, no lo tiene el ebook. Yo era una consumidora voraz de libros en papel, los leía y cuando no quería conservarlos, los regalaba. Pero todo tiene un límite y un día me di cuenta de que aquello no era nada ecológico, que era consumismo puro y duro. Entonces decidí cambiar el rol de los libros. Primero los compro en ebook y si el libro merece un lugar en mi estantería porque ha logrado tocarme la fibra, entonces lo compro en papel. Porque soy mucho de releer libros.

Las ediciones tradicionales de sus novelas han sido publicadas por 2 editoriales distintas: Diálogo y Ediciones B. ¿Cómo accedió a ellos? ¿Algún consejo o advertencia para los escritores noveles que estén tratando de contactar con las editoriales?
En ambos casos las editoriales se pusieron en contacto conmigo. En el caso de Diálogo se interesaron después de que Peso cero quedara finalista en un premio internacional que organizaba el portal YoEscribo. Y Ediciones B quiso hablar conmigo después de que La Tumba compartida se revelase como un éxito en Amazon. No soy muy amiga de dar consejos, rara vez le funciona a los demás lo que ha sido eficaz para ti, pero les diría que se aseguren bien de que la editorial a la que le envían su manuscrito está realmente interesada en el tema sobre el que escriben. Lee el resto de esta entrada

Thriller, ciencia ficción y romanticismo en “El hombre que nunca lo fue”

Portada "El hombre que nunca lo fue"

Susana Aledo (Sara Grissom) nos presenta “El hombre que nunca lo fue”, su primer novela publicada por la editorial Mundos Épicos. Los lectores encontrarán en el libro una mezcla de thriller, ciencia ficción y romanticismo, donde el thriller es el ingrediente principal en una novela llena de secretos y misterios como el enigma de la construcción de Keops, o las  conspiraciones masónicas. 

Por: Marta Juan  Twitter: @martajuan

El hombre que nunca lo fue es su primera novela publicada. ¿Cómo surgió la idea de esta historia?
Empezó escuchando a mi hijo hablar sobre la teoría de la conspiración. Escéptica sobre sus comentarios intenté averiguar qué había de cierto sobre el tema. Para aquellos que no hayan oído hablar de ello les resumiré de que se trata: Un grupo reducido de personas gobiernan el mundo, son gente poderosa que están por encima de estados, gobiernos, monarquías o religiones. Al ser poseedores de grandes fortunas tienen el poder suficiente para manejar mercados y tomar decisiones que nos afectan a todo el resto. Naturalmente no me informé con lo que había escrito sobre ellos en la red, porque internet es un contenedor de información, tanto verdadera como falsa. Leí a algunos periodistas centrándome en Paul Koch y su libro ‘Iluminatis’.
A parte de tener localizados a los ‘malos de la película’ para mi libro, también me llamo la atención algunos enigmas que todavía están por descubrir como por ejemplo la construcción de Keops. Y ahora viene cuando los lectores que todavía no han leído mi libro preguntan ¿Qué tienen en común los iluminati y Keops?, la respuesta: No sé preocupen, en la novela todo encaja.

La novela se ha definido como un cóctel de thriller, ciencia ficción y romanticismo. ¿Hay algún ingrediente que destaque sobre los demás?
A mi entender el thriller, no olvidemos que empieza con cuatro asesinatos, y a lo largo de la historia se suceden algunos más. La ciencia ficción era ‘necesaria’, pero no quería que fuera el centro de la novela. Sobre el romanticismo diré que ante todo mis personajes aman, sin amar morirían.

¿Cómo definiría en una frase el contenido de “El hombre que nunca lo fue”?
El mundo no es lo que parece, nunca lo fue.

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La hilandera de Flandes una novela histórica para lectores jóvenes y adultos

“Me decidí por la novela histórica porque como escritora me supone un reto”

Concepción Marín Albesa

Concepción Marín Albesa

Empezamos interesándonos sobre el despertar de su vocación literaria. ¿Cuándo comenzó a escribir?
Ya de niña me gustaba mucho leer y pensé que sería fantástico escribir mis propias historias. Lo intenté. Comencé con cuentos y poco a poco, esa afición se convirtió en algo vital, en la aspiración de que mi obra fuese publicada. Ser una escritora. Un sueño que se ha cumplido.

Tras unos comienzos coqueteando con varios géneros se centró en la novela histórica, con toques románticos. ¿Por qué se decantó por este género?
Me decidí finalmente por la novela histórica porque es un género que como lectora es el que más me gusta y cómo escritora, me supone un reto. Hay que saber conjugar la realidad de unos hechos con la historia que una imagina. Es fascinante el trabajo de campo anterior a llenar el primer folio, buscar datos, detalles y crear personajes acordes con la época elegida.

Y, en su opinión, ¿qué le aporta la trama romántica a una novela histórica?
Cuando creo la novela no lo hago con la intención de hacer un tratado histórico. Son historias dentro de la Historia y añadir una trama romántica no lo considero algo especial. Es el reflejo de una de tantas pasiones humanas, al igual que el odio, el miedo, etc. Aporta sencillamente una realidad de todos los tiempos, que tal vez conecte más con las lectoras.

Las historias que narran la búsqueda de reliquias han sido muy tratadas, tanto en literatura como en el cine. Por lo tanto no es fácil sorprender al lector. Esa necesidad de innovar, ¿supone una presión extra para el escritor?
Ciertamente. Es difícil encontrar una reliquia o un misterio tras ya lo escrito durante tantos años que sorprenda al lector y que lo mantenga página tras página deseando saber más. Sin embargo, al menos para mí, ese detalle es una excusa narrativa. Un escritor puede inventar cualquier misterio. El verdadero reto es que la historia atrape al lector y no quede decepcionado. Lee el resto de esta entrada